韦生编故事的能力依然非人类，文本向着类型、禅宗、男女、影射四个方向开掘着脑洞，然而同它的精神前作《神探》对比高下立判，导演层面上如同他笔下那些难以放下心魔的侦探，韦生亦难以像杜生那样“放下”脚本，整个故事讲得相当费力而“详尽”，动作戏的场面调度更是无法做到杜生那般行云流水，甚至可以说混乱粗糙，最重要的是总无法在韦生的独立作品中感受到杜生作品里那般来自现实与生活的隐约微妙的呼吸感与沉浸感，当然从那个蝙蝠怪物联想开来——最初香港影展首款预告片中那个并未在正片出现的恶魔，韦生的狂想必然被干预了，再度走出个人的精神庙宇来到世间的所观所得，寄托在身披雨衣“僧袍”，于片尾既成佛又成魔的刘青云身上，同时也大概是这部作品乃至更高层面的浓缩写照，正与邪的倒错，爱与恨的失真，是疯癫而错位的，又或是愤怒而清醒的。

最后两集，阿无的故事，真的是彻底地升华了这部剧。从时间上，跨越了好几十年，几代人的一生，从空间上，从四川乡下寻觅到香港黑社会。不论是深度还是广度都给人太大的震撼了。当然，最打动人心的还是阿无的单纯，还有狗娃对她的感情。几十年的等待，几十年的寻找，到最后的离别，犹如一部传奇。感动＋震撼。尽管这部动画有着许多不足，但坚持下来真的是满足了，多些支持和包容，不然我们和那些村民又有什么区别。

只有当迪士尼不再刻意强调性别议题的时候，才能拍出一部真正女性主义的电影，这部就是正面例子。

带制作啊！几个实拍的爆炸镜头即使放在今天也足够震撼，剧情上对香港境界的讽刺更犀利，毒枭落网后依然逍遥法外，英雄以及亲属安全却频频受到威胁，合级领导完全一致的话术等，中间一大段跟踪戏很有意思，只是影片里陈家驹全程挨揍，在女朋友面前无奈，憋屈的让人心疼

70年代的速度与激情，一往无前，永不停息，直击死亡。没有人能让你停下。