我真心同情美国大片里那些一上来就给别人看自己妻儿照片的男人。。。。

挺好的，可以了解很多我们不知道的知识

【A】纵使这是一部“文学性”极强的电影，其剧本所绽放的光芒也未能遮盖住影像的优秀。摄影基调相当清冷，但镜头内的各种“闯入”式的情节与人物却在无形间推动了内部的影像暗流。全片印象最深的一个镜头：当克劳德在幻想自己躺在同学父母中间时，他的影子正对着母亲，而他的影子却又是同学的样子，三重意象的交织，文学性心理描写在影像上的最大化。话说回来，本片仍然是一种“影中书”或是“影中影”的结构，这种结构的主题往往是“窥视”，可我认为还有另一个潜藏的主题，就是在窥视中自我臆想对事实的篡改。文学也好，电影也罢，无论是角色还是观众/读者，都在臆想中陷入了真假难分的迷雾，而文学却介入观者的现实并进行改写，在戏内戏外都令人欲罢不能。这种电影内外三重现实虚构的模式才是全片最让我颤栗的部分，这是《后窗》最完美的精神续作。

Berlinale 02: 整体观感不如Undine，到后半程的时候让我一度想到巴顿芬克（尤其是海边背影），一切到底是真实发生的还是开场音乐就“提醒”的‘In My (Leon’s) Mind’ 佩措尔德没有给的很明确，但我一直很喜欢他作品中那份游走于魔幻与现实间的轻盈。红色的森林之火是我的焦虑与我的欲望，你来决定我到底是把它念给你听了还是放给你看了

今天终于看到成片了，是不期而遇的喜悦，难得的一个好作品，吹来一股清新之风。 在美学上，在风格上，在类型挖掘上，群像叙事，多重关系，复杂矛盾； 在视听里，在色彩里，在最本质内心里，积极阳光，温暖向上，很正能量。 章回体的形式，多声部的结构，组成一个和弦，又不横向争执，每一个镜头都很给力，每一句台词都很到位，节奏明快，浑然一体，色彩纷呈，特别考验导演功力。 是一次特别的制作，有一种特别的价值，充满时尚性和青春感，特别适合主流观众看。 一个电影人的指南，电影人的入行指南，无情深刻揭露商业社会，对人生价值的一种扭曲。 创新意识的电影新作，至真至纯商业艺术片，给中国银幕带来新气象，初心不忘，定位很好，明年一定要参加金鸡奖