小西天：（和我是古巴同一个导演难怪影像风格这么像）经典就是经典，一个看似简单的故事靠视听语言被抒情到了极致，有一种说不出的独特风格/节奏，摄影固然牛逼但音乐（声画对位）使用尤其潇洒（送别时的人群噪音中的喀秋莎合唱，轰炸时的钢琴狂奏，告知死亡时刻的欢快口琴…）除了结尾女主过快的情绪转折（个人消融于集体，伤痕消融于建设新家园的喜悦）以为也很难想象是一个“苏联”电影，完全是个人化/欲望化的人文主义诗情

没到预期中的五星水准，但仍是一部“不去电影院会后悔”的佳作。影像自诞生后，它的历史就与20世纪的历史是捆绑在一起的，其中最重要的无疑是两次战争。二战是被最多言说的，毕竟当时爆发了人类历史上最大规模纪录片运动，有太多的资料；一战则是被遮蔽的，少人提及，如同片中那些归故土后的士兵，其实就是成为“失语者”。 于是，和历史博物馆进行合作的这部纪录片，最重要的命题、最值得讨论的部分，其实并不在于它对黑白无声影像进行“REMAKE”，造成沉浸感——而是来自“后来的我们”，对历史如何进行呈现，才能把一个个破碎的“游魂”聚拢又离散，在抽象与具象间反复跳跃，最终抵达某种意义上的“间离的真实”。这部纪录片的概念与完成路径，是一次“影像策展”，虽然在效果上有点通俗（本质上是精致），不够决绝与生猛，但也足够优秀了。

再一次被寺山修司的梦境所折服，音乐、美术、摄影、用光美妙绝伦，最美妙的还是寺山修司独一无二的才华给予观众的沉浸式体验。对童年的割舍，对时至中年的恐惧，对时空的另一种存在的解析，这注定是一个无法懂的电影，我们只需欣赏这般影像-舞台的寺山艺术。#寺山修司是宗教，寺原孝明写的是赞美诗#

虽然满篇絮叨的独白，摄影也参考很多。但摄影、独白都和主题结合的不错。我尤其喜欢男主的厌倦感，即便最后回家了。这是用科幻外壳讲西方的老主题：弑父和归乡。皮特就是俄狄浦斯和奥德修斯的结合体，皮特的眼睛好透亮，颜色也好，比猫的眼睛还美。

萌到有病系列 老爷教科书式傲娇 老爷和大超分分钟秀恩爱~