片源很不好找，找了两三年，现在才补看完。还好我没有放弃，不然亏大了 —— 看过的同类电视剧中的金字塔尖作品。

深不可测，难以超越。维度的收放简直不可思议，一市之长的苦恼，瘾君子的苦恼，小学生的苦恼，被奇迹般地赋予了同等重量，所有身位悬殊的人物，在屏幕外的一道目光里被照为平等。其实每季片头已经传递了The Wire作为一部完整的艺术作品最核心的表达：社会的污河趟满了人；污河之中没有主角。这条核心表达是树干，场景人物虽然每季都在换，但到底都是这条树干上长出的枝叶。在第四季里，我们从Michael, Randy, Namond, Duquan等人身上看到的不是几个孩子的童年，而是超越了时间和经验的一种不死的童年，它是原因，也是结果；它发生了，它还在发生。Avon, Stringer, Bodie, Dee...这些业已消失的人，我们直到此刻才开始理解他们，我们才睁开眼看见冷血与野心的背后究竟有什么。看完第三季我的心只是伤感，看完第四季真的很想痛哭一场。为污河中所有人。

这是我人生中第一部在电影院看得电影。 忘了是几岁了，5，6岁？大栅栏儿的电影院。

喜欢震撼场景，或者对外太空有兴趣的朋友，就是有爆炸的震撼场景，说不定真能让孩子成为明日的天文学家，毕竟有好多的关于行星和天体运动的知识点我今天才知道。我其实对天文也很有兴趣，我在国外或者国内没有光污染的地方就会抬头找认识的场景

依稀能看见贾樟柯以往影片中的作者元素，比如他带有凝滞气质的横移运镜，比如他对底层人物的群像式书写，比如他章节式的文本建构方式与散布于全片的画外音叙事，这些我们都能在其前作窥见原型。但唯独不见的是其以往影片中粗粝而刻骨的“在地性”气质，如果说从前的贾樟柯拥抱并力图开掘中国社会的现实土壤，以平视甚至仰视视角对边缘底层人物进行描边式书写，在“无边的现实主义”的基底下追溯着一缕乡土魔幻气质。那如今的科长则摇身一变，开始以统领式俯瞰视角对一个已逝去的时代进行某种自我伤怀式表达，将历史书中的干瘪背景与作家们的私人记忆强行耦合，结尾的方言教学更是试图以一种缅怀姿态对往昔历史进行想象性勾连。但这一切都是虚妄的幻想，如今的贾樟柯早已不是当初的那个拥有强烈“在地性”气质与生命气息的汾阳少年。