和钢琴的艺术类似,深挖sound,帕尔曼上来就直击灵魂“钢琴初学者弹一闪一闪亮晶晶就很好听,小提琴初学者一般不会好听,除非你是天才”,后面谈到键盘直出phrase,而提琴要考虑把位、揉弦、运弓,悦耳不容易,所以sound来自个人造诣,而非乐器。每个小提琴家都创造自己的声音/风格,克莱斯勒亲密温暖,西盖蒂像“长面条、电话亭在拉琴”(Gitlis语),海菲茨像原地起龙卷风(与艾尔曼生涯之敌),蒂博、斯特恩会刻意略微走调来表达情感(不恰当但让我想到痛仰改编我愿意),而博采众长的就是谢林了。演奏的艺术是在技巧与音乐性中寻找某种专属的位置,所谓transcend the violin,开场9位大师蒙太奇共拉门德尔松小协,结尾梅纽因教堂拉巴赫的夏空,怎一个燃了得。柯冈68年演奏会似乎是《慕德家一夜》那场